托馬斯的扮演者大衛·理查德·豪澤在形像上簡直與原型人物神似。他較好的把握了那個配角頭上長期被人性別歧視而缺乏自信,又對他們人生目標執著,對別人甚至高官充滿著善意的特徵。
與《萨利机长》相同的是,《理查德·朱维尔的哀歌》並沒有採取插敘閃回的敘事表現手法,而是用最象徵主義的攝製形式,平鋪直敘地非線性大力推進故事情節的展開。
電影最高潮處,托馬斯和辯護律師與FBI交戰的那場戲,編劇用直觀的人物正反打凸顯出配角的衝擊力和故事情節的反轉。一開始的攝影機,是三個陣營分別的單人攝影機,隨著交手的進行,特寫攝影機集中在托馬斯和FBI的傑克肖頭上,從陣營的交戰到一對一的交手,締造了循序漸進的緊張感。
2、新古典主義攝製表現手法下的話劇衝擊力
但“荷里活老炮兒”伊斯特伍德老而彌堅地還在他們奮鬥終生的影片事業中,以旺盛的創作欲和表達欲,繼續策馬揚鞭、拓土開疆,但是絲毫不在意自己投來的異樣目光。
他的行徑似乎增加了爆炸出現後導致的傷亡人數,一下子成了國家英雄。可僅僅3天后,托馬斯卻被達拉斯當地報刊《亚特兰大宪法报》報導為FBI的頭號嫌犯。
而知識分子、新聞媒體和FBI則是自由派工作作風。
之後對整個爆炸案的描繪,蒙冤與抵抗的故事情節大力推進,都在東木冷靜隱忍的攝影機裡緩緩展開,鏡頭顏色也是一如既往的冷清。影片更像真實該事件的重現,無須故意煽情,由觀眾們他們去體會感受配角身處的境況。這種的表現手法,讓影片透著一股真實凝重之感,也減少了托馬斯所陷困局的沉重之感。
似乎,東木老爺子近年來從真實該事件中取材的形式,讓他的影片藝術風格更偏向於自然主義,換句話說是更為單純的新古典主義。
整部《理查德·朱维尔的哀歌》也同樣如此。
東木老爺子就是這么越老越剛,他堅守著他們的左派價值觀念,為那個問題重重的社會發出不一樣的聲音。影片裡托馬斯說:假如像我這種的人遭受冤屈獲釋了,之後再碰到相似的情形,還會有人挺身而出嗎?
從那個角度講,《理查德·朱维尔的哀歌》與東木編劇的另一部經典作品《萨利机长》有異曲同工之妙,主角都是挽救了百人的英雄,卻被迫陷於與批評自己的官僚主義者孤軍奮戰的鬥爭。
女演員們高超的演出為電影添色很多。
Situs ini adalah situs web film komprehensif tentang poster film, trailer, ulasan film, berita, ulasan. Kami menyediakan film terbaru dan terbaik serta ulasan film online, kerja sama bisnis atau saran, silakan email kami. (Hak Cipta © 2017 - 2020 920MI)。EMAIL