伊尼舍林的女妖 The Banshees of Inisherin

整部電影裡唯一喜歡和感興趣的就是妹妹的角色。聰慧，溫柔，活在孤島之上默默忍受著孤獨，她也讀書，也無人可以交談，卻不給人以其他男性角色那種咬緊牙關的用力之感，而是有一種海浪般獨自舒捲的自然感，跟島上的自然風光一樣美。最後選擇在一片靜默中轉身離去，酷極了。如果可以的話，希望她才是電影的主角。所以，相比之下，我完全不關心兩個男主在幹嘛，我看得懂導演意圖（哥們你的導演意圖確實也過於明顯了，），但我絲毫不與他們共情，也不是太關心他們的手指和死活。我實在是一個過於典型的女性觀眾啊。

“人要麼孤獨，要麼庸俗”，這是馬丁麥克唐納的思想實驗，在伊尼舍林島上爆發的是一場兩種存在危機之間的內戰。而在這座孤世小島的遠方，宏觀的世界之中，還時不時傳來愛爾蘭內戰的轟鳴聲

#79thVeniceCompetition#目測是個人本屆威尼斯最佳。兩個人物都完美踩在我的點上，一個在存在主義焦慮驅動下不顧一切的與自我割席，每次鐘聲響起我都能充分共情到那種被時間攫取的窒息感；另一個建立在社會支撐上空心的“善”被逐步抽離的線也寫得非常精妙。而在嵌入瞭如此精細的文本後還能將故事講得引人入勝，這編劇能力就太厲害了。

A. 讓人如坐鍼氈的好。看似是反目成仇的荒誕喜劇，實則是對精神內耗生動的具像化：一半的我渴望“偉大”而與“平庸”的自我割席，另一半的我因為被憎恨而變得充滿怨恨。四面懸崖的小島成為封閉內心的絕佳喻體，悶響的炮火和如報喪的鐘聲則是意識深處的背景音。麥克唐納用淺顯卻精確的符號構建當代個體的精神戰場，並在後三分之一由焦慮轉為觸目驚心的自毀，而結尾那場看似平淡的海邊戲，正是在筆鋒一轉中提醒觀眾：我與我的戰爭永無止境，我們都是伊尼舍林的囚徒。

始於兩個男人戛然破碎的友誼，一方堅定絕交，一方倔強挽留，荒唐滑稽的人際危機在分歧、糾纏、困惑中逐漸演變成極端瘋狂的暴力事件，切斷手指以表決心，焚燒房子以雪前恥，人物帶著神經質的古怪與偏執走向毀滅，麥克唐納用虛構島嶼上人與人的對立決裂巧妙影射歷史上真實的愛爾蘭內戰，隔海內陸無休無止的槍火仍未終結，閉塞孤島愈演愈烈的鬥爭還將繼續，淒厲的鐘聲猶如女妖報喪，溫柔的海浪衝刷不淨復仇餘燼，在偏激的自我對抗中淪墮為伊尼舍林的永世囚徒。愛爾蘭自然風光和凱爾特民俗神話裝點寓言故事，外加招牌式黑色幽默，最大限度抽去戲劇化元素，表面冷靜剋制，內核則更加虛無，從善與惡、俗與雅的矛盾撕扯裡窺見人性的複雜多面，荒誕中透著徹骨的壓抑和悲涼。除去流暢的劇本和精彩的表演以外，攝影、配樂以及色彩運用都堪稱一絕。